2. 选择开放或封闭式模型
媒体和娱乐业企业要发展,必须跟着观众喜好走。消费模式在发生变化,媒体和娱乐业企业也在不断调整,重新思考吸引观众和盈利所需的工具和能力。随着这些企业越来越多地将业务模式,从广告和批发内容转向“零售”收入流,直接面向消费者的模式将成为业务重心。
许多传统媒体企业将会需要建立营销力量,从而增加新客户、提升客户契合和保留现有客户。它们应当在确保自身独特性足以吸引消费者付款的同时,在内容和旗下品牌领域建立舒适无阻的消费体验。即使媒体企业具备这些技能(而很多都没有),它们还需要不断革新发展,才能保持竞争力。此外,媒体企业必须了解内容和利润变现模型加速变化,对它们带来的财务影响,因为此趋势将令企业在多个长期决策方面更加艰难,包括如何投资于有力吸引观众的独家和原创内容、如何将内容体验和品牌大规模推销给合适的消费者,以及如何通过订阅、授权许可、广告或多元组合的形式来创造收入等。
3. 将关注点扩大到Z世代之外
媒体和娱乐业企业一直专注于满足80后、90后和00后的需要,因而又忽视老一辈观众的风险。到2020年,65岁以上的世界人口将在人类历史上首次超过5岁以下的儿童人数。这个老年人组成的群体不仅人数众多,而且富有、了解新技术、忠诚并且拥有最多的空闲时间。这是一个引人注目的消费者群体。
为了抓住机会,媒体和娱乐业企业必须将注意力(至少其中一部分)集中于了解这些老龄人口的独特特征,创造出符合其生活方式和媒体消费习惯的产品和服务,并通过他们信任的渠道传递相关的营销信息。